Geprüfte/r Kulturmanager/in (DAM) / Certified Cultural Manager (DAM)

1 Voraussetzungen für eine Unternehmensgründung
1.1 Motivation
1.2 Die Unternehmerpersönlichkeit
1.3 Zielsetzung und Zweck der Gründung
1.4 Die wichtigsten Gründungsformalitäten
2 Von der Geschäftsidee zum Geschäftsmodell
2.1 Geschäftsidee und Geschäftsmodell
2.2 Der Businessplan
2.3 Ihre Zielgruppe
2.4 Analyse der Rahmenbedingungen
2.5 Das Business Model Canvas
3 Entscheidungen mit Bestand: Standort, Rechtsform und Firmenname
3.1 Der Standort
3.2 Die Wahl der richtigen Rechtsform
3.3 Firmenname
4 Finanzierung
4.1 Förderung
4.2 Kredite
4.3 Venture Capital
4.4 Neue Wege gehen: Crowdfinanzierung
5 Team, Netzwerk und Mitarbeiter
5.1 Das Team
5.2 Das Netzwerk
5.3 Coworking
5.4 Mitarbeiter
6 Akquise und Kundenbindung
6.1 Das Alleinstellungsmerkmal (USP)
6.2 Akquise
6.3 Kundenbindung
6.4 Der Werbeautritt
7 Rechtssicherheit schaffen: Schutzrechte und Gesellschaftervertrag
7.1 Schutzrechte
7.2 Der Gesellschaftervertrag
8 Durchhalten und Scheitern

Entnehmen Sie der folgenden Liste, was Sie nach Abschluss des Moduls gelernt haben:

• die wichtigsten Gründungsformalitäten ausführen können;
• wissen, welche Motivation Sie zu der Gründung bewegt und wo­durch sich ein Unternehmer auszeichnet;
• eine Geschäftsidee und ein Geschäftsmodell entwerfen und einen Businessplans aufstellen können;
• in der Lage sein, eine Zielgruppe zu definieren und eine erste Kon­kurrenzanalyse durchzuführen;
• über mögliche Rechtsformen des Unternehmens Bescheid wissen;
• die Möglichkeiten der Unternehmensfinanzierung kennen;
• die Bedeutung von Teams und Kooperationen erkennen;
• wissen, wie Sie Ihren Unternehmensnamen professionell gestalten;
• in der Lage sein, erste Kunden zu akquirieren;
• wissen, wie Sie Ihre Ideen schützen können

Allen Teilnehmenden, die sich selbstständig machen (wollen), ernsthaft mit dem Gedanken der Selbstständigkeit spielen oder ihre schon bestehende Selbstständigkeit auf solidere Füße stellen wollen, sei das Modul empfohlen.

1 Grundlagen
1.1 Begriffsklärungen
1.2 Ziele des Controllings
1.3 Aufgaben
2 Internes Rechnungswesen
2.1 Kosten- und Leistungsrechnungssysteme
2.2 Investitionsrechnung
3 Planung und Budgetierung
3.1 Ablauf der Planung
3.2 Teilbereiche der Planung
4 Reporting
4.1 Ziel des Reportings
4.2 Berichtsempfänger
4.3 Berichtsinhalte
5 Organisation des Controllings
5.1 Controlling ohne gesonderte Controlling-Stelle
5.2 Einrichtung eigenständiger Controlling-Stellen
5.3 Aufgabenteilung zwischen Controllern und Managern

Nachdem Sie dieses Modul durchgearbeitet haben, sind Sie vertraut mit …

• den Begriffen und Zielsetzungen des Controllings:
• den Aufgaben des Controllers;
• den Systemen des internen Rechnungswesens;
• den Vorgehensweisen und Systemen der Planung und Budgetierung;
• der Ausgestaltung des Reportings bezüglich Berichtsempfänger und Berichtsinhalt;
• der Organisation des Controllings innerhalb eines Unternehmens

Teilnehmende, die an Controlling interessiert sind, die dem Controlling zuarbeiten oder für das Controlling verantwortlich sind, sollten dieses Modul belegen.

1. Allgemeine Grundlagen
1.1 Die Verortung der Betriebswirtschaftslehre im System der Wissenschaften
1.2 Die verschiedenen Teilgebiete der Betriebswirtschaftslehre
2. Das Unternehmen und seine Anspruchsgruppen
3. Ziele von Unternehmen
3.1 Das Unternehmensleitbild
3.2 Die Ziele eines Unternehmens
3.3 Zielkonflikte und –harmonien
3.4 Der Managementkreislauf – die Phasen des Zielerreichungsprozesses
3.5 Die Formulierung von Zielen nach der SMART-Formel
4. Das Unternehmen in Zahlen
4.1 Die Wirtschaftlichkeitskennzahl
4.2 Die Produktivitätskennzahl
4.3 Die Rentabilitätskennzahlen
4.4 Die Liquiditätskennzahl
4.5 Die Bilanz
5. Betriebswirtschaftliche Prozesse in Unternehmen
5.1 Der güterwirtschaftliche Prozess
5.2 Unterstützende Funktionsbereiche
5.3 Der Leistungserstellungsprozess in einem Handelsunternehmen
Fazit

Wenn Sie sich dieses Modul angeeignet haben

• erfahren Sie, wo die Betriebswirtschaftslehre innerhalb der Wissenschaften verortet ist
• erhalten Sie einen Einblick im Umgang mit den Anspruchsgruppen des Unternehmens (Stakeholder)
• erhalten Sie einen Überblick über die verschiedenen Ziele und Zielarten eines Unternehmens, die immer mit dem Unternehmensleitbild in Einklang stehen müssen
• lernen Sie die wichtigsten Kennzahlen kennen
• wissen Sie aus welchen Funktionsbereichen das Unternehmen besteht

Für Studierende, die sich einen betriebswirtschaftlichen Hintergrund erarbeiten bzw. ihr Wissen erneuern möchten.

1 Grundlagen
1.1 Definitionen, Begriffe und Spezifika
1.2 öffentliche Wahrnehmung von Events
1.3.Wirtschafts- und Kultur-)politische Dimensionen von Events
2.  Events als Marketing-Instrumente der internen und externen Kommunikation
2.1. Events als Werkzeuge der internen Kommunikation
2.2. Events als Werkzeuge der externen Kommunikation
3. Organisation von Events
3.1. Planung
3.2.Zeit, Ort, Finanzierung, Personal
3.3. Rechtliche Rahmenbedingungen
3.4. Presse- , Öffentlichkeitsarbeit und Marketing für Events
4. Spezifika bei internationalen Veranstaltungen
5. Herausforderungen und Trends

Nachdem Sie sich dieses Modul erarbeitet haben, sind Sie in der Lage …

• Die Handlungsfelder des Eventmanagements sowie verschiedene Funktionen von Events zu benennen;
• Verschiedene Eventtypen zu beschreiben;
• Verschiedene Eventtypen ihrem jeweiligen betrieblichen Kontext zuzuordnen und daraus Schlüsse für deren Ausgestaltung zu ziehen;
• Die Dramaturgie von Events zu erkennen und selbst zu entwickeln;
• Die verschiedenen Planungs- und Durchführungsphasen inkl. Nachbereitung eines Events nachzuvollziehen;
• Finanzielle, organisatorische und rechtliche Rahmenbedingungen von Events zu kennen;
• Öffentlichkeitsarbeit und Marketing für Events nachzuvollziehen;
• Besonderheiten von internationalen Events zu beschreiben;
• Zu erkennen ob Sie ein Event selbst planen und durchführen können, ob Sie dafür eine Agentur zu Rate ziehen, und nach welchen Kriterien Sie eine Agentur suchen und auswählen.

Teilnehmende, die von ihrem Unternehmen veranstaltete Events planen, organisieren und/oder verantworten, sollten dieses Modul belegen.

1      Grundlagen des Projektmanagements in Kulturbetrieben
1.1   Projekt, Projektmanagment und Controlling
1.2  Phasen eines Projektes
1.3   Projektmanagement im Wandel
1.4   Faktor Mensch
1.5   Software

2     Phase 1: Definitionsphase
2.1   Entstehung eines Projektes und Projektauftrag
2.2   Projektziele und Aufgabenfelder/-bereiche
2.3   Stakeholder Management
2.4   Teambildung
2.5   Herausforderungen und Risiken im Blick behalten

3     Phase 2: Planungsphase
3.1   Projekt-Struktur-Plan (PSP)
3.2   Maßnahmenplanung
3.3   Arbeitspakete
3.4   Meilensteine
3.5   Vom PSP zu den Teilplänen

4      Phase 3: Realisierungsphase
4.1   Steuerung /Controlling
4.2  Kernelemente des Controlling

5   Phase 4: Abschlussphase
5.1  Evaluation
5.2  Projektabschlussbericht
5.3 Abschlussfeier

Nachdem Sie dieses Modul durchgearbeitet haben, sind Sie in der Lage,

• die Grundlagen des Projektmanagements zu kennen;
• die Faktoren des Wandels im Projektmanagement darzulegen;
• die Herausforderungen von Projektmanagement in kulturellen Betrieben zu benennen;
• die vier Phasen eines Projektes und ihre Instrumente wiederzugeben;
• die Rolle der Menschen im Projektmanagement darzulegen;
• die unterschiedlichen Entstehungskontexte eines Projekts zu kennen;
• projektphasenorientiert die richtigen Instrumente einzusetzen;
• die Chancen und Risiken des PMs zu benennen.

Dieses Modul eignet sich für Kulturmanager und Kulturmanagerinnen (in spe), die Projekte steuern können wollen oder deren Planung und Realisierung unterstützen oder verantworten wollen, unabhängig von der Kultursparte oder der Größe des kulturellen Betriebes.

1 Bestandteile des Fundraisings
1.1 Rolle des Fundraising, zentrale Begriffe und Definitionen
1.2 Überblick über die Finanzierungsquellen
1.3 Grundlagen des Fundraisings
2 Fundraising-Instrumente
2.1 Privatspender wirksam überzeugen
2.2 Fördermittel von Stiftungen, Fonds und öffentlicher Hand
3 Organisatorische Rahmenbedingungen
3.1 Strategische Erfolgsfaktoren
3.2 Profil und Aufgaben eines (angestellten) Fundraisers
3.3 Das notwendige Fundraising-Budget
3.4 Zusammenarbeit mit Dienstleistern
4 Rechtliche und ethische Fragen
4.1 Rechtliche Rahmenbedingungen
4.2 Ethik im Fundraising
Fazit: Möglichkeiten und Grenzen des Fundraisings

Wenn Sie dieses Modul abgeschlossen  haben, sind Sie in der Lage

• Einwerben von Ressourcen über das Fundraising als eine zentrale Managementaufgabe in Ihren Alltag als Führungskraft einzuordnen;
• die zentralen Erfolgsfaktoren des Fundraisings in der strategischen Weiterentwicklung zu berücksichtigen;
• die wichtigsten Instrumente zur Gewinnung von Spendern, Unternehmen und Förderpartner einzuordnen und Entscheidungen über deren Einsatz zu treffen;
• die strukturellen Voraussetzungen einzuordnen;
• die notwendigen organisatorischen Rahmenbedingungen für ein erfolgreiches Fundraising bei Ihrer Organisations- und Personalentwicklung zu berücksichtigen.

Fundraising wird immer wichtiger und die Zahl von Kooperationen zwischen Partnern aus der gewerblichen und der gemeinnützigen Welt nimmt zu. Deswegen kann, wer daran mitwirken will, sich hier auf einen komprimierten Überblick über Methoden, Instrumente und Strategien, Tipps und Praxisbeispiele freuen.

1 Begriffliche Grundlagen, Bedeutung und Wirkung des Sponsorings
1.1 Begriff und Abgrenzung des Sponsorings
1.2 Besonderheiten und Eigenschaften des Sponsorings
1.3 Entwicklung und Bedeutung des Sponsorings
1.4 Wirkungen des Sponsorings
2 Überblick über die verschiedenen Sponsoringarten
2.1 Sportsponsoring
2.2 Kunst-/Kultursponsoring
2.3 Bildungssponsoring
2.4 Soziosponsoring
2.5 Ökosponsoring
3 Management des Sponsorings
3.1 Situationsanalyse
3.2 Sponsoringplanung
3.3 Durchführung der Sponsorships
3.4 Erfolgskontrolle des Sponsorings
4 Erfolgsfaktoren und Herausforderungen des Sponsorings

• Sie wissen, was unter dem Begriff Sponsoring zu verstehen ist, und kennen dessen spezifische Stärken und Schwächen sowie kommunikativen Wirkungen.
• Sie kennen die verschiedenen Sponsoringarten und wissen insbesondere über die spezifischen Charakteristika des Sport-, Kunst-/Kultur-, Bildungs-, Sozio- und Ökosponsorings Bescheid.
• Sie sind in der Lage, den Managementprozess des Sponsorings zu skizzieren, und verfügen über detaillierte Kenntnisse über dessen wesentlichen Bestandteile.
• Sie verfügen über einen umfassenden Überblick im Sponsoring und wissen, welche Erfolgsfaktoren für ein langfristiges Sponsoring-engagement in der Praxis erforderlich sind

Wer in einer der genannten Branchen tätig ist oder in einem Unternehmen verantwortlich ist, das als Sponsor aktiv ist, sollte dieses Modul belegen.

1. Relevanz und Grundlagen des Customer Relationship Managements
1.1. Kennzeichnung und Ziele des Customer Relationship Managements
1.2. Kundenwert als zentraler Orientierungspunkt
1.4. Kundenbeziehungslebenszyklus als Handlungsrahmen

2. Konzepte und Instrumente zur Bindung von Kundschaft
2.1. Vorbemerkung: Grundlagen des Kundenbindungs-Managements
2.2. Grundfragen bei der Entwicklung von Kundenbindungskonzepten
2.3. Die Corporate Website als Hub der Kundenbindung
2.4. Social Media für die kundenbindende Interaktion
2.5. Integrierte Dialog-Programme – IKP und KKP
2.6. Sammel- und Kundenkarten zur Stärkung der Kundenbindung
2.7. Kundenclubs – der Königsweg der Kundenbindung

3. Messung der Wirkung von Kundenbindungskonzepten
3.1. Wirkungs-Controlling auf Unternehmensebene
3.2. Programm-Controlling auf Ebene des Kundenbindungskonzepts
3.3. Prozess-Controlling auf Ebene des Kundenbindungskonzepts

4. Ausblick

Nachdem Sie sich dieses Modul erarbeitet haben, sind Sie in der Lage, …

• die Kennzeichnung des Kundenbeziehungsmanagements und seine Relevanz für Unternehmen nachzuvollziehen,
• Ziele des Kundenbeziehungsmanagements zu definieren,
• Wirkungsmechanismen des Kundenbeziehungsmanagements anzuwenden,
• Instrumente des Kundenbeziehungsmanagements zielorientiert auszuwählen sowie
• Erfolgsmessungen des Kundenbeziehungsmanagements vorzunehmen.

Teilnehmende, die im Marketing ihres Betriebes für den Kundenkontakt verantwortlich sind, sollten über Kenntnisse im Kundenbeziehungsmanagement verfügen und dafür dieses Modul belegt haben.

Einleitung
1 Standort Public Relations
1.1 Begrifflichkeiten
1.2 Marketing und PR
1.3 Varianten der Public Relations
2 Im Vorfeld von PR-Aktivitäten: Analyse und Ergebnisdefinition
2.1 Die Analyse
2.2 Wer will ich sein? – Ergebnisdefinition
3 PR-Konzept
3.1 Inhalt des Konzepts
3.2 Der Blick zurück – Erfolgskontrolle
4 Medienlandschaft und Presseverteiler
4.1 Verteiler
4.2 Die Medienlandschaft – Grundlage des eigenen Verteilers
5 Pressemitteilung
5.1 Wann man eine Pressemitteilung schreibt
5.2 Wie man eine Pressemitteilung schreibt
5.3 Was nicht in eine Pressemitteilung gehört
6 Pressekonferenz
6.1 Nachrichtenwert
6.2 Briefung der Redner
6.3 Pressekonferenz-Checkliste
7 Interview
7.1 Gesprächstermin
7.2 Funk und Fernsehen
7.3 Interview selber schreiben
8 Bildmaterial
8.1 Portraits und weitere Motive
8.2 Infografik
9 Social Media Marketing/ Web 2.0
9.1 Überblick Web 2.0/ Social Media
9.2 Grundregeln der Internet-Kommunikation
10 Unterstützung von PR-Agenture
10.1 Groß oder klein?
10.2 Agentursuche
Schlusswort

Nach der Bearbeitung des Moduls sollten Sie

• ein grundlegendes Verständnis von Public Relations und dessen Bedeutung im und für das Unternehmen haben;
• Herausforderungen, Rahmenbedingungen sowie Stärken und Schwächen der PR-Arbeit Ihres Unternehmens charakterisieren können;
• die Grundlagen und Regeln des Umgangs mit Journalisten und erfolgreicher Pressearbeit kennen;
• in der Lage sein, die Pressearbeit für Ihr Unternehmen durchzuführen.

Wer die PR-Abteilung eines Unternehmens leiten oder unterstützen will, sollte die Inhalte dieses Moduls unbedingt beherrschen.

1 Der Begriff „Digitalisierung“
1.1 User Centricity und meritorische Güter
1.2 Internationaler Wettbewerb
2 Strategisches digitales Marketing
2.1 Die strategischen Phasen
2.2 Beispielhaftes Vorgehen
3 Content-Marketing
4 Web-Analytics
4.1 Die Phasen der Webseitennutzung
4.2 Google Analytics
4.3 Grenzen der Webanalyse
5 Database-Marketing
5.1 Kundendaten im Kulturbetrieb
5.2 Customer Journey
5.3 Handlungsempfehlungen aus Datenanalysen
6 Social-Media-Marketing
7 Display-Anzeigen
8 Suchmaschinenmarketing
8.1 Suchmaschinenoptimierung (SEO): die eigene Webseite
8.2 Externe Links
8.3 Suchmaschinenwerbung – am Beispiel Google Ads
9 Direkt-Marketing
9.1 Customer Lifetime Value
9.2 E-Mail- und Newsletter-Marketing
10 Affiliate- und Influencer-Marketing
10.1 Affiliate-Marketing
10.2 Influencer-Marketing
Resümee

Nachdem Sie sich das Modul angeeignet haben, sind Sie in der Lage,

• das Zusammenspiel digitaler Marketing-Kanäle zu managen;
• Chancen und Risiken der Digitalisierung zu erkennen;
• eine digitale Marketing-Strategie für Ihren Kulturbetrieb zu gestalten;
• den Kaufprozess von Besucherinnen und Besuchern zu definieren;
• Software zu nennen, die Ihnen dies ermöglicht.

Dieses Modul wird – mit Ausnahme derer, die sich im digitalen Marketing schon sehr sicher fühlen oder dieses anderen überlassen wollen – allen angehenden Kulturmanagern und Kulturmanagerinnen empfohlen.

1 Grundlagen und Definitionen
1.1 Stakeholder
1.2 Produkte und Dienstleistungen
1.3 Der Kulturmarkt
1.4 Markt- und Besucherforschung
1.5 Marketingziele
1.6 Marketingstrategien
2 Marketinginstrumente
2.1 Produktpolitik
2.2 Preispolitik
2.3 Kommunikationspolitik
2.4 Vertriebspolitik
2.5 Personalpolitik und Instrumentenmix
Ausblick: Kulturmarketing 2.0

• Sie erkennen die Besonderheiten des Kulturmarketings
• Sie können die Unterschiede zwischen Kulturmarketing und der Vermarktung anderer Produkte und Dienstleistungen berücksichtigen
• Sie können die relevanten Akteure auf dem Kulturmarkt identifizieren und geeignete Marketingstrategien entwickeln
• Sie können den Markt für kulturelle Produkte und Dienstleistungen analysieren
• Sie formulieren konkrete Marketingziele für anvisierte Marktteilnehmer
• Sie entwickeln Strategien, um diese Ziele zu erreichen
• Sie wenden die geeigneten Instrumente an, um eigene Produkte und Dienstleistungen auf dem Kulturmarkt abzusetzen

Dieses Modul ist für Teilnehmende relevant, die noch wenig Erfahrung im Kulturmarketing haben und deswegen ein Einführung benötigen. Sie können sich das erforderliche Grundlagenwissen aneignen und dann Verantwortung im Marketing des Kulturbetriebs übernehmen.

Vorbemerkung: Dieses Modul stellt eine Besonderheit im Lehrgang Kulturmanagement dar. Die Fallstudie bietet einen übergreifenden praxisorientierten Lern- und Arbeitsansatz, das heißt es wird Ihnen ermöglicht, die erlernten Inhalte aus vielen verschiedenen Modulen auf eine fiktive öffentlich-rechtliche Kultureinrichtung zu übertragen und anzuwenden. Sie finden dafür Fragen und Musterlösungen zur konkreten Strategieentwicklung, zum Controlling, zu den Public Relations und weiteren Teilbereichen dieser Kultureinrichtung und haben so die Möglichkeit Ihr Wissen anhand der Fallstudie zu festigen und zu vertiefen.

Gliederung

1 Hinweise zur Fallstudienmethodik
2 Kulturmanagement und der systemische Ansatz für die Fallstudie
3 Beschreibung der Kultureinrichtung: Kölner Kultur Zentrum (KöKuZe)
3.1 Unternehmensphilosophie und Unternehmenskultur
3.2 Hinweise zum Corporate Design
3.3 Hinweise zu Corporate Communications
3.4 Hinweise zur Strategie
3.5 Organigramm
3.6 Unternehmensgeschichte
3.7 Hinweise zur bisherigen Organisationsentwicklung
3.8 Kundenstruktur
3.9 Die Stakeholder des Kölner Kultur Zentrums
3.10 Führung und Personalentwicklung
3.11 Organisation und Finanzierung
3.12 Lage des KöKuZe
3.13 Informationen zur Sachmittelausstattung
3.14 Informationen zur Personalausstattung der Fachbereiche
3.15 Hinweise zu den wesentlichen internen Akteuren
3.16 Hinweise zu den laufenden Programmen und Sonderprojekten
4 Aufgaben
Antworten zu den Kontrollfragen

Wenn Sie dieses Modul erarbeiten haben

• sollen Sie komplexe unternehmerische Realitäten im Arbeitsfeld Kunst und Kultur am Praxisbeispiel analysieren können
• haben Sie Ihr – über die Bearbeitung der anderen Module – gelerntes Wissen eingesetzt, angewandt und damit vertieft
• konnten Sie Ihre Lösungs- und Entscheidungsfindung als Kulturmanager/in anhand einer überschaubaren Datenbasis trainieren

Dieses Modul empfehlen wir allen Kulturmanager/innen, die in kulturellen Betrieben, als Kulturanbietende oder in der Planung und Organisation von kulturellen Veranstaltungen konkret und praktisch arbeiten (wollen) und sich auf diese Tätigkeit und den oft mit Überraschungen gespickten Alltag vorbereiten wollen.

I. Museumsmanagement
1.1 Grundlagen
1.2 Museen in Deutschland
1.3 Begriff und Entwicklung des Museumsmanagements
1.4 Berufsbild Museumsmanager (m/w/d)

2.Strukturen und Rahmenbedingungen
2.1. Leitbild und Museumskonzept
2.2 Trägerschaft und Betriebsformen
2.3 Finanzierung
2.4 Organisation und Personal

3 Ausgewählte Handlungsfelder
3.1 Publikumsentwicklung
3.2 Fundraising
3.3 Digitale Strategien

II. Ausstellungsmanagement

1 Grundlagen
1.1 Die Ausstellung
1.2 Die Ausstellung als Projekt
1.3 Berufsbild Ausstellungsmanager (m/w/d)

2 Von der Idee bis zum Abschlussbericht: Phasen einer Ausstellung
2.1 Vorprojektphase
2.2 Planungsphase
2.3 Realisierungsphase
2.4 Folgephase
2.5 Abschlussphase

Nachdem Sie dieses Modul durchgearbeitet haben, sind Sie in der Lage

• die Rahmenbedingungen der Museumsarbeit zu beschreiben und Handlungsfelder des Museumsmanagements zu benennen;
• verschiedene Trägerschafts- und Betriebsformen von Museen zu unterscheiden, sowie die Organisation eines Museums, seine Finanzierung und seine Personalstrukturen nachzuvollziehen;
• Publikumsentwicklung als Querschnittsaufgabe der Museumsarbeit einzuordnen;
• die Bedeutung privater Kulturförderung für den Museumsbetrieb zu verstehen;
• die Entwicklung digitaler Strategien nachzuvollziehen;
• Ausstellungsmanagement als Projektmanagement zu begreifen;
• die Phasen eines Ausstellungsprojekts von der Idee bis zum Abschlussbericht zu beschreiben.

Allen Teilnehmenden, die als Kurator/in, Ausstellungsplanende oder im Museum tätig sein wollen, empfehlen wir dieses stark praxisbezogene Modul.

1. Einleitung
I. Theater- und Opernmanagement
1 Theater- und Opernbetriebe in Deutschland
1.1 Ein Systematisierungsversuch
1.2 Aufbau und innere Organisation
1.3 Wandel zwischen Weltkulturerbe und digitalen Welten

II. Orchester- und Konzertmanagement
2. Die Orchesterlandschaft und Konzertwesen in Deutschland
2.1 Ein Systematisierungsversuch
2.2 Orchester- und Konzertmanagement
2.2 Konzert- und Orchesterbetrieb

Fazit und Ausblick

• Die Teilnehmenden haben einen Überblick über die deutsche Theater-/Opern-, Orchesterlandschaft sowie über das Konzertwesen erhalten, indem die wesentlichen historischen Meilensteine sowie Zahlen und Fakten dargestellt werden.
• Die Teilnehmenden sind hinsichtlich der aktuellen Probleme und Fragestellungen im Theater-, Opern-, Orchester- und Konzertmanagement sensibilisiert.
• Der Blick ins Innere der Theater- und Orchesterbetriebe hat die Strukturen und Prozesse der Betriebe beleuchtet, so dass die zentralen Abläufe transparent sind und damit deutlich ist, wie ein Theaterbetrieb funktioniert.
• Sie wissen, welche Produkte im Theater- und Orchesterbetrieb entstehen, wie sich Kernprodukte und Zusatzprodukte unterscheiden lassen und welche Nutzeneigenschaften  jeweils damit verbunden sind.
• Theater- und Orchesterbetriebe sind besonders personalintensiv, der Personalbestand aber extrem heterogen. Die besonderen Herausforderungen für das Personalmanagement und die Personalverwaltung werden in diesem Modul vermittelt.
• Die Besonderheiten der Finanzierung wurden gezeigt und gleichzeitig die Möglichkeiten der betrieblichen Steuerung erläutert.
• Die Teilnehmenden haben einen Überblick, welche Reformprozesse und –ansätze bereits erfolgt sind und welche noch bevorstehen.

Dieses Modul wird allen Teilnehmenden empfohlen, die im Management eines Theaters, einer Oper oder eines Orchesters tätig sind oder werden wollen.

1 Kultur und Vermittlung – eine Annäherung
1.1 Was Kunst und Vermittlung miteinander zu tun haben
1.2 Entwicklungen
1.3 Begriffsklärungen
2 Rahmenbedingungen, Verantwortliche und Adressaten der Kulturvermittlung
2.1 Gesellschaftliche Rahmenbedingungen
2.2 Institutionelle Rahmenbedingungen und Kulturvermittlungsauftrag
2.3 Die Kompetenzen des Kulturvermittelnden
2.4 Zielgruppen der Kulturvermittlung
3 Ziele der Kulturvermittlung
3.1 Die Notwendigkeit von Zielen
3.2 Grundsätzliche Ziele der Kulturvermittlung
3.3 Das Erreichen des (potenziellen) Publikums als kulturpolitisches Ziel
3.4 Didaktische Ziele der Kulturvermittlung
3.5 Konkretisierung von Lehr- und Lernzielen
3.6 Zielformulierung und Zielcontrolling
3.7 Achtung: Zeitaspekt
4 Kulturvermittlung in ausgewählten Arbeitsfeldern
4.1 Kulturvermittlung bei den aufführenden Künsten
4.2 Kulturvermittlung in den bildenden Künsten
4.3 Kulturvermittlung für ein älteres Publikum
4.4 Vermittlung von Geschichte
5 Erfolgsfaktoren gelingender Kulturvermittlung

Nach Abschluss dieses Moduls sollten Sie …

• wissen, was unter Kulturvermittlung zu verstehen ist und welche verschiedenen Ansätze es gibt,
• das Anforderungsprofil für Kulturvermittler kennen,
• die Bedeutung des heterogenen (potenziellen) Publikums für Kulturvermittlung erkennen,
• eine Vorstellung davon entwickeln, wie Kulturvermittlung in verschiedenen Kultursparten gelingen kann.

Da Kulturvermittlung zu professionellen Funktionen des Kulturbetriebs und zu den Aufgaben des Kulturmanagements gehört, empfehlen wir dieses Modul allen Teilnehmenden, die sich Hintergrundwissen und Handlungsempfehlungen dazu aneignen wollen.

1 Grundlagen
1.1 Entstehung des Formats Festival
1.2 Differenzierungen von Filmfestivals – Festivalkategorien
1.3 Zwischen Filmkunst und Web 2.0

2 Aufbauwissen: Wie organisiert man ein Filmfestival?
2.1 Konzeptphase
2.2 Planungsphase
2.3 Durchführungsphase
2.4 Nachbereitungsphase

3 Tendenzen seit der Digitalisierung
3.1 Filmfestival und Digitalisierung
3.2 Veränderung der Sehgewohnheiten

Nach dem Durcharbeiten des Moduls sind Sie in der Lage

• Filmfestivalmanagement zu definieren und seine Handlungsfelder zu benennen;
• Filmfestivaltypen zu unterscheiden und hinsichtlich der gesellschaftlichen Absichten der Filmbranche zu definieren;
• die Problematik der Ansiedlung des Films zwischen Filmkunst und Filmindustrie zu verstehen;
• ein Filmfestival zu organisieren, mitsamt Finanzierung und Personal;
• die verschiedenen Phasen eines Filmfestival von der Konzeption bis zur Nachbereitung nachzuvollziehen;
• den Einfluss der Digitalisierung und des Internets auf Filmfestivals und deren Entwicklung zu beurteilen.

Für Kulturmanager und Kulturmanagerinnen, die ihre berufliche Zukunft in diesem Schwerpunkt sehen bzw. die Filmfestivals planen, durchführen oder auch als externe Kraft unterstützen wollen.